他的名字和画一定和时间永存下来，因为他又一颗超越凡俗的心灵。
        中国历史上有许多画家，随着自己的年轮的增加而名气大增。其中有不少是到了高龄才真正身价百倍、名扬天下。今年九十四岁的北派山水巨匠孙天牧就是这样一个画家。
       我喜欢“孙天牧”这个名字，他带给我们无限的想象，“天牧”是“天上的牧者”，可以在天上放牧阳光、云霞和理想。可见，取这个名字时，寄托了宏大的追求和梦想。这个名字注定了经历艰辛和磨难，而又注定会走向广阔和成功。第一次看到孙天牧老人的画是在东方白马书画院，院长欧阳莎莎对老人赞不绝口，称之为“一代宗师”，且言前无古人，后无来者。当我看完天牧老人的画时，我被震惊了，我觉得欧阳莎莎的花一点都不为过。老人的话给我的第一印象是：空谷寂静，意境深远。画面有沧桑的年轮感，他的画仿佛从很久远的年代走来，能感到古朴之风和清雅之气，苍劲的悲凉之中身怀淡泊名利、宁静致远的境界。而当我看完孙天牧老人从艺80周年的画展和画测时，我才开始渐渐深入到老人的艺术世界里。他的画给我留下的第二印象是：风格独特，卓然不群。他不  愧为陈少林之后北宗山水第一人，他的画神气自然，有北宗山水最为原始的真实自然和纯正无暇，原汁原味的笔墨技法，巧夺天空的鬼斧神工，让我们置身于北国山水的雄秀绵延的氛围里，感受她那空灵闲适、清净淡然的高深莫测的境界。孙天牧先生既循古法，又创新意，是自然本体和心灵本体的完美展示。由此，启功先生在为孙天牧作序的文中评价孙天牧的艺术成就：“画承陈先生（少梅）嫡乳，深得宋贤遣矩，笔力坚卓，设色大方，虽寿登九十无丝毫暮年风貌。”
        纵观孙天牧先生的绘画之路，不难发现它有着坚强执著的信念。十年寒窗，潮起潮落，而他依然手不释笔，把绘画当成生命的倾诉和灵魂的居所。天牧老人从摹写到创作，艺术的态度十分严谨。他对南宗、北宗的区别归纳为“积墨法”、“泼墨法”道破“玄机”。这不只是理论上的判断和分析，天牧老人的画集许多力作都是一气呵成，《泉声危石》、《临流赋诗》、《古柏高士图》中画面，反复印证了老人对传统笔墨的谙熟，其整合、发挥、创造的意境令人叹为观止。尤其《山居图》，墨色浓淡清雅，山川秀丽清新，亭台楼榭寂静无声，其构图既像天上美景，又似人间仙境，令人想起“世外桃源”，或许就是老人一生的梦想和心境。
        孙天牧无疑是“人间的巨奖”，他的绘画艺术功力深厚，内外兼收，真是深不可测，高不见天呀。这种画在目前中国画坛绝无仅有，是一座年代积累起来的丰碑。这座丰碑会随着岁月的流逝而光彩夺目。